在年轻受众中大火的“剧本杀”，上周以一种非常“负面”的形象登上了微博热搜：某闲置平台数据显示，该平台4月份以“倒闭甩卖”为理由转卖剧本、道具、桌椅等剧本杀相关商品的数量，较上月增长110%。由此引出的质疑就是：
剧本杀的高光时刻，是否已成过去？
与之形成鲜明对比的，是艾媒咨询(iiMedia Research)4月份发布的《2021年中国剧本杀行业发展现状及市场调研分析报告》。这份报告指出：
● 2019年，中国剧本杀市场规模超过百亿元，同比增长68.0%；
● 2020年，即便受疫情影响，这个市场依然保持了7%的增幅，超过绝大多数线下娱乐行业；
● 2021年，剧本杀线下门店快速扩张，全国已经超过30000家，整体市场规模预计将增至170.2亿元。
△艾媒咨询有关剧本杀调查数据图
从微博热搜的“冷”，到市场数据的“热”，生动地演绎了当下剧本杀市场的两面。数据显示，截至今年3月底，上海剧本杀门店已经超过500家，明显高于北京、深圳和广州。在接受新闻晨报记者采访的过程中，上海多位相关从业者都表示继续看好剧本杀市场。
主打密室、剧本杀等线下娱乐的“TIME”品牌创始人大左说，经过前两年的野蛮生长，起码上海的剧本杀门店开始进入洗牌阶段。
“其实很难说清楚上海现在到底有多少家剧本杀门店，因为可能每天都有新店开张，也有旧店关停。我个人倾向于认为这个淘汰或者说沉淀的过程并不是坏事，它会促进整个行业自我规范，向好发展。”
最近十年，中国聚会类游戏的变化呈现出非常清晰的热度曲线：十年前的三国杀，五年前的狼人杀，以及最近两年的剧本杀。
如果说三国杀和狼人杀的从出现到风靡，都还经历了或长或短的所谓“培育期”的话，那么到了剧本杀这里，则实现了从综艺节目到大众娱乐、从线上游戏到线下门店的双重火速出圈。
剧本杀来源于国外一款名为“谋杀之谜”的桌游。一场剧本杀有数名玩家分饰不同的角色，从各自已知的视角围绕剧情展开推理、讨论，还原人物关系，共同破案推凶或者完成目标任务。2016年3月开播的综艺节目《明星大侦探》，首次将剧本杀带入中国大众的视野。同年，各种剧本杀APP、线下店就已经相继出现。
△《明星大侦探》剧照图源丨豆瓣网
2017年初，戏剧编剧出身的季小岚应邀进入某剧本杀公司担任总编剧，带着手下4名编剧进行剧本创作。在试运营阶段，该APP可以做到每日上新本、日增新用户上千名，正式运营到第三个月时，该APP已有一百多个剧本可供玩家体验，排名已经跃升至行业内前四。
“那时应该是剧本杀APP和玩家之间的蜜月期。但其实很快，线上剧本杀的局限性就暴露出来了，APP对玩家的吸附力严重不足，绝大多数玩家并没有付费游戏的意愿。”
与此同时，有感于剧本杀的火爆，以及“明侦”的示范效应，为数众多的密室、狼人杀店家也利用已有场地，转型成为最早一批的剧本杀店。
在上海颇有声望的“魔魔岛”，早从2012年开始做密室，是上海最早的密室店之一，2016年起就将部分密室转做实景剧本杀。同样是2016年底，大左自己动手写剧本，并于第二年开了“TIME”旗下第一家实景剧本杀店。J.D。桌游轰趴馆则从狼人杀和传统桌游转型为J.D。桌游&侦探推理馆。品牌合伙人“花心”的朋友圈显示，早在2017年5月，店里就已经在做汉化的国外剧本杀如《死穿白》《奥伯利庄园》等的试水经营了，同年6月开始接触“豪门惊情系列”国内原创剧本的经营。
△魔魔岛现场实景图片丨受访者供图
作为一款自带社交属性的游戏种类，线上剧本杀的整体表现明显弱于线下。对玩家而言，线上免费的优质本少，且存在语音嘈杂、网络卡顿、缺乏秩序等问题，体验感差；对运营方而言，线上剧本杀至今没有找到持续稳定的变现渠道。即便疫情期间，线上剧本杀APP再次火爆，一些头部的剧本杀APP甚至被热情玩家挤爆了服务器，但依然难以实现整体盈利。随着疫情好转，剧本杀的热度依然回到线下。继2019年后，2021年成为剧本杀门店的又一个热年。
艾媒咨询在2021年第一季度中国消费者线下活动偏好的调查报告中指出，2021年中国消费者偏好的线下潮流娱乐方式中，“玩剧本杀”以36.1%排名第三，仅次于“看电影”(38.3%)和“运动健身”(36.4%)。
△某点评网显示的上海“剧本杀”门店
虽然数据的准确性有待商榷，但在不到5年的时间里，剧本杀迅速集聚起越来越多的年轻玩家，却是行业内外公认的事实。玩家阿黛尔从去年疫情好转之后才开始玩剧本杀，不到一年的时间里已经玩过了四五十个桌游本，此外还有十来场实景本。
“相比实景本，桌游本的剧情和逻辑更完善，而且有更多大家讨论的时间。从体验的完整性来讲，我会觉得桌游本更出彩。”
阿黛尔笑言，朋友当中有比她更狂热的剧本杀玩家，
“我工作日很少去玩，但我有几个朋友经常是工作日下班之后直接冲到剧本杀店，点个外卖，一边吃晚饭一边跟人杀，玩到十一二点回家。”
在吸引众多年轻玩家目光的同时，剧本杀门店更当仁不让地站上了投资、创业的风口浪尖，尤其是一度被认为“回本周期短”“资金可以快进快出”的桌游本店。J.D。桌游&侦探推理馆合伙人“花心”大致算了一笔账，开一家中等规模的剧本店，算上房租、剧本、主持人等费用，前期投入约20-30万元，是多数年轻创业者都可以负担的费用。但“花心”话锋一转：
“这是非常中规中矩的做法。但对投资客而言，性价比却可能是最低的。”
△J.D。桌游&侦探推理馆现场实景图片丨受访者供图
业内心照不宣“挣快钱”的做法有两种。或者高额投入，将场地、装修、服务、宣传等做大做足，在短时间内迅速集聚玩家，将自己打造成网红店；或者开小门店，通过使用盗版剧本、低价竞争等方式，迅速收回成本。
“这两种方式，都有挣快钱的可能。当然风险跟收益成正比，你越可能挣快钱，也意味着越有可能翻车。除了这两种，中间一大块区域，80%的桌游本店就是正常经营，挣不到大钱，但可以维持下去。”
在“花心”看来，微博热搜所指向的“剧本杀店关店潮”，多数就是这些“野蛮生长”的低成本小店，或是发现实际利润和创业前预期差别很大的理想型创业者。而这些门店的关停，并不足以对整个剧本杀市场造成什么冲击，更无法证明剧本杀市场就此走向“没落”。正相反，就像悬疑剧观众最痛恨剧透一样，剧本杀也有“一个本只能玩一次”的特殊性，如果在不规范的门店获得很差的体验，很可能破坏了整组玩家对一个本、甚至对剧本杀这个游戏的好感。从这个角度来说，一些劣质门店的关停退出，对行业来说是件好事。
“当快钱的泡沫被挤压出去之后，能够沉淀下来的同行才做得更久。”
与市面上此起彼伏的桌游式剧本杀门店相比，实景店则是另一番景象。如大左所说，相比前两年的野蛮生长，起码在上海，无论是实景式还是桌游式的剧本杀店，都已经开始有意识地打造各自的品牌和特色。尤其是对投资成本动辄上百万计的实景店而言，挤不进头部，就约等于没有生路，这也使得进入实景剧本杀店的投资都更为谨慎；而在进入头部之后，实景式剧本杀店的品牌扩张之路是非常通畅的。
2021年之前，“TIME”旗下已经有一家实景、一家桌游本店。今年5月5日，“TIME沉浸式娱乐”在南京东路悦荟广场3楼开业，还有一家桌游本店正在装修当中。
“如果是想赚快钱，肯定不会投实景店。目前而言，实景和桌游，我们公司的比例是一半一半吧。”
△某点评网上“TIME沉浸式娱乐”的部分主题介绍
“魔魔岛”沉浸实景娱乐合伙人霏霏则表示，将继续发挥团队优势，专攻实景剧本杀。 “魔魔岛大型飙戏剧场·宫斗”占地两千多平米，光演员就有20多个，玩家可以从“后宫心计”“九子夺嫡”“反清复明”三个主题中任选其一，不同主题的玩家可以同时入场，每组都有自己的线路。目前，“魔魔岛”有四家沉浸式实景娱乐店，其中两家已经相对成熟且拥有一定人气，另外两家将于今年暑期正式开放。由“魔魔岛”创始人参与合作创立的另一品牌“入戏INSIDE沉浸式游戏剧场”，也以热门主题《和平饭店》打出了知名度。
根据场次不同，“TIME”的《2048幻灭》定价分288、328、358元三档，“魔魔岛大型飙戏剧场·宫斗”则有398、458元两档，都远远超过均价在百元以内的桌游本价格。但从点评网站的预订情况来看，价格完全没有“杀”退玩家的热情，很多场地都需要提前一周甚至更久预订，或者只能选择跟其他玩家拼场。
△“魔魔岛大型飙戏剧场·宫斗”宣传短片截图
从2010年起开始玩密室的珊珊，在把上海几家大型的头部密室玩通关之后，又成为实景剧本杀的拥趸，粗略统计已经玩过二十多个实景本。
“可能是因为玩密室出身吧，我对空间的搜索，对场景的设置都很感兴趣。而且剧本杀玩家以女性居多，像换装、妆发等附加服务，也是玩家体验的重要组成部分。”
上海实景剧本杀店在场景、剧本、演绎、运营方面的能力是业内公认的，这也使得不少头部品牌在做好本地的同时，还逐渐扩张、下沉到其他城市。据悉，“入戏”将在北京新开一家“和平饭店沉浸式体验剧场”，而“TIME”也将在绍兴、西安开店。
与“剧本杀关店潮”同时出现的，是关于“剧本杀还能火多久”的讨论。值得一提的事，经过5年的发展，剧本杀行业“剧本杀作者(或称编剧)-发行-店家”的产业链已经逐渐成型，并趋于细化，仅仅将末端剧本杀店的兴亡单独拿出来讨论，显然是不够的。在接受晨报记者采访时，众多店家和玩家的口径是一致的：剧本杀的前景，取决于这个行业的创造力。
大左从桌游店起步，如今“TIME”涉及剧本杀作者、发行、门店等各个环节。他打了个比喻：我们可以将剧本杀店看作一个个电影院，实景本店相当于IMAX，发行公司相当于制片公司，每个新本相当于要上映的影片，剧本杀的市场体量相当于电影票房。
“只要不断有新的影片上映，观众是不会对电影院厌倦的吧？你平时看一场电影票价是50元左右，在上海玩一场桌游式剧本杀，均价也不过100元，一场剧本杀能玩四五个小时，而且每一局的体验都是不同的。如果以电影行业的标准来看，剧本杀在10年之内都不太会出现所谓‘灭掉’的情况，除非有更适合中国年轻一代的新的线下娱乐形式出现。”
事实上，剧本杀之所以比三国杀、狼人杀更快实现线下布局，更快进入大众娱乐范畴，除了综艺节目的普及和加持之外，还因为剧本杀这个游戏类型，给了作者、店家、玩家广阔的发挥空间。从最初的单一推理本开始，如今剧本杀已经衍生出情感本、恐怖本、欢乐(沙雕)本、阵营本、机制本等多种类型，“舶来品”无缝衔接“本土特色”。从门店服务来看，除了各有千秋的实景本店，桌游本店的主持人制度，在很大程度上解决了新手玩家和不入戏玩家的体验感问题，优质主持人已经可以成为桌游本店的重要招牌。
△某点评网上的“TIME”玩家图片
玩家阿黛尔非常认可大左的“影院理论”：
“我会觉得这个行业最大的瓶颈，就在于它的创造力，在于会不会有源源不断的新剧本甚至新剧本类型出来。只要优质的新本不断，老玩家肯定是不会退出的，还会带动越来越多的新玩家进来。甚至我觉得，剧本杀店会不会成为年轻一代小朋友们的棋牌室或者卡拉OK？”
△某点评网上的“魔魔岛”玩家图片
与风靡过多年的棋牌、卡拉OK相比，剧本杀更充分地满足了年轻群体对线下娱乐和陌生社交的双重需求。本身从事舞台剧相关工作的珊珊说，剧本杀满足了玩家的“代入感”和“参与感”：
“你去看一场舞台剧，观众和演员是两个相对的角色，他们之间的关系是疏离的；但是在剧本杀这里，你既是扮演自己角色的演员，也是他人扮演角色的观众，而且你在剧情当中还有非常多的发挥空间。我相信未来的大众娱乐也必须要照顾年轻群体越来越强的自我意识，因此转向更为平视的视角：我要参与其中，这是我的主场。”
而能够满足这种“主场”意识的关键环节，是位于剧本杀行业上游的剧本，而不是末端的门店。
（文章来源：周到上海）
